كتالوج المعرض 2025-2026

قابل الفنان

أفزال شفيع (أفو)

قابل الفنان

ولد أفو في ماليه، جزر المالديف (1975)، وكان فنانًا ممارسًا منذ أن كان في الثامنة عشرة من عمره. تلقى تدريبًا في التصميم الجرافيكي، وكان قوة محورية في صناعة الإعلان في بداية حياته المهنية. لديه عدد من طوابع البريد المالديفية في رصيده من خدمته التي استمرت 13 عامًا في بريد جزر المالديف. وفي الوقت نفسه، كان يصنع الفن أيضًا وساهم بشكل كبير في تطوير المجتمع الفني في جزر المالديف. في عام 2010 تحول للتركيز بالكامل على الفنون الجميلة. وتأملًا في الموضوعات الاجتماعية والسياسية والبيئية، عُرضت أعماله في معارض فردية وجماعية محليًا ودوليًا، بما في ذلك ماليزيا والصين والهند وسريلانكا وموريشيوس واليابان وألمانيا وتنزانيا والولايات المتحدة الأمريكية وسنغافورة والمملكة المتحدة. يوجد عدد من أعماله في المجموعة الدائمة للمعرض الوطني للفنون في جزر المالديف. حصل على جائزة التقدير الوطنية للفنون البصرية في جزر المالديف عام ٢٠١٤. بعد حصوله على درجة الماجستير في الفنون الجميلة بامتياز من جامعة باث سبا (المملكة المتحدة) عام ٢٠٢٠، ركّز اهتمامه على إنتاج أعمال فنية تعكس الوعي والصحة النفسية. يقيم ويعمل حاليًا في ماليه، جزر المالديف.

الانستقرام:
@afumeeha
https://www.instagram.com/afumeeha/

الموقع على الإنترنت:
www.afushaafiu.com
https://www.afushaafiu.com/

اتصال:
afumeeha@gmail.com

اللون بلا اسم: تضاريس شعرية للإدراك

في "لون بلا اسم"، لا أستخدم اللون للوصف، بل للتساؤل، لإبعاده عن التمثيل المألوف. بالنسبة لي، اللون ليس بديلاً عن شيء آخر؛ فهو ليس سماءً، ولا شجرةً، ولا حتى ذكرى، بل هو وسيلةٌ لتجربة العالم مباشرةً. أنا مهتمٌّ بما يحدث عندما يُفصل اللون عن دوره المعتاد في التصوير ويُسمح له بالوجود بشروطه الخاصة، كمجالٍ للشعور.

تبدأ طريقتي بجمع الألوان من الحياة اليومية. قد تكون ضوء الشمس يتساقط على نبتة في أصيص بجانب جدار خرساني، أو مزيجًا من كوب وأطباق متعددة الألوان على طاولة، أو التقاء البحر والسماء عند الغسق. أُكثّف هذه اللقاءات في شرائح لونية أشبه بأجزاء مُنتزعة من التجربة، وأستخدمها كلوحات ألوان. بمجرد وضعها في اللوحة، يختفي سياقها الأصلي. ما يثير اهتمامي هو ما إذا كانت تلك الألوان لا تزال تحمل آثارًا من...
المزاج أو الإحساس الأول، حتى لو تغير الشكل تمامًا. في الوقت نفسه، أعلم أن كل مُشاهد سيتفاعل بشكل مختلف، فاللون يمر دائمًا عبر مرشحات الذاكرة والثقافة والعاطفة.

يدخل الشكل عملي من خلال عملية تقاوم السيطرة. أبدأ برسومات كبيرة لأشكال عشوائية، أُنجزها بسرعة ودون تفكير، لتجنب الانزلاق إلى تركيب واعٍ. ثم أقطعها إلى أجزاء أصغر، كل منها يحافظ على توازنه العفوي، وأعيد رسمها على ألواح. بهذه الطريقة، تبقى العشوائية قائمة، وتقاوم الصورة أن تصبح مقصودة أو مُحددة مسبقًا.

هذه اللوحات لا تُقدّم إجابات؛ بل تُخيّم في حيرة. تسأل: ماذا لو تحرّر اللون من التمثيل؟ ماذا لو أمكننا عيشه كحضور، كطاقة تتنقّل بيننا، كطقس يُغيّر مزاجنا، كنبضٍ يُشعَر به الجسد كما يُشعَر به العين؟ بالنسبة لي، يتصرف اللون ككلّ هذه الأشياء: غير مستقرّ، حيّ، يتجاوز اللغة. يبقى، يُقلق، يُريح، ويأبى أن يبقى ساكنًا. ولعلّ في هذا الرفض يشعر بحيويته القصوى.